跳到主要內容

周杰倫很忙 驚喜後之失望

無可否認,周杰倫是我認為這麼多年來最具才華又有自我風格的藝人歌手。
無論在音樂/電影上,他的自信已達到最高點。

相隔十四個月,他再推出一年一唱片<<我很忙>>
牛仔很忙
兒歌風格,歌詞生鬼,題材健康,令人聽得開心。「因為啤酒傷身體」「泡泡浴……可以玩玩具」令人重拾一份童真。雖然以往他的唱片內總有一首較純真的歌曲,如「聽媽媽的話」「麥芽糖」但「牛仔很忙」可說是意念創新又耐聽的作品。

彩虹
周杰倫包辦曲詞的一首作品。本人認為他填詞的功力深了,感情真撃了。唱出來令人十分感動。最後那段半rap的演繹方法,雖然他已慣用這種手法,但這次令一首平凡的情歌更深刻動人。最愛這句歌詞「你的身影這麼近我卻抱不到 沒有地球太陽開始環繞環繞 也許時間是一種解藥解藥 也是我現在正服下的毒藥」

青花瓷
以周杰倫的中國風歌曲來說,青花瓷的確比「菊花台」、「髮如雪」失色,但聽來有一種淡淡的風雅韻味。方文山填的中國詞風居功至偉,美人的描述細緻,一幅恬靜古樸的美人圖畫呈現眼前。「天正在等煙雨 而我在等你 炊煙裊裊升起隔江千萬里 在瓶底書刻你房間敞的飄影 就當我為遇見你伏筆」為遇見你伏筆……用詞實在太好了。

陽光宅男
本來不大喜歡周杰倫唱這些無論歌名同曲風都那麼陽光的歌曲。但一看歌詞,就喜歡聽了。他那種自信的演繹,又不大過火的嘲諷,令人聽的很愉快,想一起舞動的感覺。而且歌詞正面又幽默,很特別,也是他比較少唱的風格。可是有時聽落,有點似八十年代的流行歌,如果不是他那顆自信,實在不似周董的作品。

蒲公英的約定
講述青梅竹馬的友情及愛情的矛盾,青澀感人。不過如果我是作曲人,我認為這首歌可來得更加清淡委婉。不過他是原創者嘛,他要這樣演繹我也沒辦法。歌曲最後一句才是主旨所在「而我已經分不清  你是友情還是錯過的愛情」

無雙
有點「黃金甲」、「將軍」的影子,不過不及前兩者的印象鮮明,但傲氣猶在。「我命格無雙 一統江山 狂勝之中 我卻黯然語帶悲傷」而最後的高音有點山頭曠野的味道,比前兩者感覺raw(原始)一點。

我不配
全碟令我聽得想哭的作品,他那種有心無力、無奈無助的感覺,配合mv帶出主題、以及加上本人對藝人拍拖困難的種種幻想,方文山填的真好。「許的願望很卑微 在妥協」而最後周杰倫反覆輪唱那段,最令人神傷,而不知我是否猜想這首歌為他自己親身體驗,聽的時候加多少許同情憐憫,他唱得特別有感情。


除了開首那段對白外,本曲真的沒什麼特別。以兒童來和唱是周杰倫一貫的手法。還有,什麼是扯鈴?是搖搖嗎?

甜甜的
歌曲清爽,但歌詞很甜,混合出一杯甜而不漏的歌曲。「你說的愛我  捨不得吃會微笑的糖果 」

最長的電影
周杰倫包辦曲歌,歌曲簡單,但不知怎的,這專輯內他寫的歌詞比方文山的更真撃動人。很耐聽。

總的來說,我很忙,的確有求變之心,歌曲流露了周的自信外,亦滲了淡淡的真撃感情。比「紅模仿」、「四面楚歌」那目中無人的他更可愛。可是,唱片錄音質素好像比不上舊公司的,配樂的層次不鮮明,而且編歌方面很明顯隨意隨心了,沒有以前那種精彩華麗。可能要配合牛仔那種簡樸的作風吧,但都不致要影響音色的素質了﹗

他沒可能對錄音方面那麼低要求吧﹗大概是他很忙吧﹗

留言

這個網誌中的熱門文章

第一章 雙斧少女

第一章 雙斧少女 沙沙沙沙……沙沙沙沙。 柏雷西亞南面貨運碼頭。雷雨一直下過不停,但貨運碼頭仍然運作如常。 雨點打在貨櫃上,發出響亮的聲音。擾亂守衞的視聽。 這是潛入守衞森嚴的碼頭的最佳良機。 憑藉雨勢,一名少女潛進碼頭。 少女穿黑色斗蓬,迅速躲藏在暗處與黑暗融為一體。 「嗚!」 從愛倫而來的貨船已泊岸停定。船上的重型吊臂將一個個巨型貨櫃運到岸上。 少女伏在暗處掃視四周環境,辨別每個守衛位置、移動模式,覷準貨櫃停放位置。她看見其中一個貨櫃設有獨特的通風系統,就乘著守衛視線移開,迅速移到貨櫃門旁,無聲無息破壞門鎖,悄然內進。 櫃內一片漆黑,只聽到微薄的呼吸聲。少女仍能依賴通風窗透出的微弱光線,視察每張小孩的臉孔。沒錯!貨櫃內的正是大約為數一百名平均年齡不到五歲的小孩子。 貨櫃裡的孩子正在熟睡,但卻寧靜得讓人感到怪異。 「姬瑞!」少女衝到那女孩身旁,彷彿找到目標,找到她生存理由。 「姬瑞,別害怕。姊姊現在帶你離開!」 被稱為姬瑞的女孩並沒有任何反應。 少女走到姬瑞身旁,撫摸她的額頭、手腕、後頸位置,探其體溫,好像微微發熱。然後將手按在姬瑞手腕,測量她的脈搏,比平常來得緩慢。 她將姬瑞抱起來,隱隱從她身上嗅到草藥味道。而在她身旁亦發現類似植物的碎片。 「可惡,竟給小孩餵毒性強烈的藥!」 少女從懷中取出紫色的紙卷,閉上眼睛念咒,紙卷慢慢冒出煙來少女先把紙卷冒出的煙給女孩嗅嗅,然後將紙卷遺在貨櫃內,讓煙霧充滿整個貨櫃。 少女以斗蓬覆蓋著女孩,準備離開貨櫃。 轟隆! 蒲踏出貨櫃門,雷電一閃,令她們行蹤敗露。 貨櫃碼頭的燈全亮起來,燈光不斷四處搜尋少女的身影。 少女面對眾多守衛,仍毫無懼色。她身影極快,就算抱著女孩,仍能穿梭守衛間。燈光根本捕捉不到她們的位置。 少女所經之處均聽見守衛倒地的聲音。每位守衛的身上傷痕均十分幼細,但深至見骨。可是並沒有守衛懂得少女用的是甚麼武器。 「斐鳴!」燈光前忽然站著一名女子身影,「上次給你逃走後,可知我們多想念你。想不到,現在你竟然自投羅網?」 斐鳴突然全身劇震,停下腳步,回頭一看。 雖然斐鳴看不見對方樣子,但只憑聲音,已知道那聲音的主人是誰。 「式蓮?」斐鳴所受的驚嚇不下於剛剛受襲的守衛。 為甚麼她會在此出現? 式蓮看上來廿歲左右,濃妝艷抹,衣著頗為性感。她是修術坊主得...

欣賞曲?欣賞詞?

只是流行曲而已 久不久見網上有人展開討論 到底香港人是不是只看歌詞,而忽略曲本身的旋律 我心中感到很奇怪,為什麼會有這樣的討論? 根本 說到底 曲跟詞是不能分開的 有詞沒有曲,只是一首詩/或失去原曲的唐詩宋詞 有曲沒有詞 是純音樂 原聲大碟 填詞人本身都要就曲的高低起伏入詞,遷就曲的意境 或從曲本身帶來寫作靈感 所以很少有詞先有曲 如果只著重旋律,但如果詞是不堪入目的,就會浪費了美麗的旋律 如果只看詞,曲的旋律不協調,也很難留住聽眾 詞曲本是相輔相承 為何香港會出現這個討論? 1. 廣東話的詞越趨多元化 廣東話有九音,填詞很難 但現代的填詞人已開放/克服這個問題 令詞的內容更多元化 更能令人玩味 2. 歌手本身未能將歌曲演繹得淋漓盡致 上一代的歌手,每位歌聲出眾有自一家的唱腔 就算不同人唱同一首歌總能帶出不同味道 現今唱K文化盛行 人人都是歌手,越來越難變得獨當一面 而唱片以工廠形式製作 藝術味道淡了一層 歌手又何有時間深思如何演繹歌曲 如我初聽 ,沒什麼感覺 但在張學友的演唱會中,他的演繹令整首歌更加動人 那到底是曲還是詞的問題? 還有唱的元素在影響呢﹗ 3. 其實不是那麼多人只看詞 看周董及韓語外語歌受歡迎程度 就曉得其實也不是那麼多人看詞 周杰倫的歌,就算看著歌詞也未必跟到貼他唱什麼 韓文歌有動感的節拍或委婉的旋律也叫人動容 那麼為何有香港人只看詞的說法呢? 流行曲之所以流行 只是迎合了一個時代人的口味 潮流過了便過了 要經得起時間考驗 才是真經典

潮 池 : 逐夢的五種方式

潮 池 : 逐夢的五種方式 : 每個人都有夢,可能是環遊世界、或是寫一本小說、或是投身音樂藝術、或是當義工幫助人、或是投身你的志業。 夢,多數有一個特點,那是不能賺錢、不能維生的。隨心而行去追夢,是一個危險的勾當。 做《七百萬人的先鋒》的訪問,遇上不同人,很多時會遇到這樣的話題: 你如何規劃自己的生... 我想我是理性執行型